Borgarbókasafnið Grófinni | Jan Heinonen | Do I Miss Iceland | 8.-30.11.2019

Jan Heinosen näyttely Do I Miss Iceland Reykjavikin kaupunginkirjastossa.

Welcome to the photography exhibition by Jan Heinonen, accompanied by poems by Tapio Koivukari at Poetry Square (Ljóðatorg) in Reykjavik City Library in Grófin at 5th floor.

The opening is on the 8th of November at 4pm, all welcome. The exhibition will be ongoing until the 30th of November.

"I came to work in Iceland for the first time in 2012 and fell in love with the country - it felt as if I had come to my second home! I was most impressed by the wind, the water and the emptiness of the space. A few years later, at one event I accidentally met writer Tapio Koivukari and I heard that he had lived in Iceland for several years.

Pretty quick after the meeting I decided to suggest to Tapio that he would be interested in arranging his poems for my work. Tapio was interested in the idea, so we developed the idea further and this exhibition is the result of our collaboration."

Over the years, my work try to addressed the question: What is the relationship between human being and nature. Therefore, I am interested in dialogues and conversations, between society and nature.

“As long as I can remember I noticed that nature means something special to me. When I close my eyes, I'm back to my childhood in the woods and the silence is perfect. Touch nature, and it will show you its fantastic self.”

Jan Heinonen is a visual artist from Vantaa, Finland. He is finishing his degree Master of Administrative Sciences on the University of Tampere. Also, he has studied the art history University of Helsinki and art studies University of Art and Design in Helsinki.

His art practice is mainly based photography and video works. In his work he studies and observes his inner world and the nature around him. In his pictures he shows clearly the value within emotions as well as a strong presence on nature. Also, he has an interest in areas like Arctic and deserted wilderness etc.

Tapio Koivukari, author. Born 20 August 1959 in Rauma, is a Finnish writer and translator. He is a Master of Theology and lived in Iceland from 1989 to 1993.

Tapio Koivukari has published novels, short stories, auditions, and has also translated works by Icelandic writers into Finnish. From 1993 to 2000, he served as a religious teacher at Aronahte Elementary School in Rauma.

Koivukari's main work is an archipelago trilogy, with parts of the Land of the Wind, Where the Waves Break, and the Sumu Log Book.

Jan Heinonen, Morning at Sea, 2019

Galleria K | Athanasía Aarniosuo & Kati Leskinen | Taiteilijatapaaminen | Sunnuntaina 17.11.2019 Klo 13-14

Marraskuussa Galleria K:ssa on esillä kaksi Vantaan taiteilijaseuran jäsenen näyttelyä: Athanasía Aarniosuon After Wave ja Kati Leskisen Too Sensitive.

Tervetuloa taiteilijatapaamiseen sunnuntaina 17.11. klo 13-14 Galleria K:hon!

Marraskuun näyttelyissä on esillä lohdutonta kaipuuta jopa romantisoivasti esittäviä teoksia sekä raakoja ihmisten pilakuvia. Taiteilijatapaamisessa Aarniosuo ja Leskinen kertovat lisää sykähdyttävistä teoksistaan ja yleisö voi vapaasti kysyä taiteilijoilta kysymyksiä. Tapaamiseen on VAPAA PÄÄSY.

ATHANASÍA AARNIOSUO: AFTER WAVE

Athanasía Aarniosuon näyttely "After Wave" on eskapismia käsittelevän merellisen näyttelysarjan viimeinen osa. Näyttely käsittelee koti-ikävää, muistojen epätäydellisyyttä ja haaveilua, josta tulee selviytymiskeino odotusten sekoittuessa unelmiin.

NÄYTTELY FACEBOOKISSA:

https://www.facebook.com/events/505595803357272/

KATI LESKINEN: TOO SENSITIVE

Itä-vantaalaisen Kati Leskisen Too sensitive -näyttely kommentoi ja tuo esille ihmisten kanssakäymiseen kuuluvaa raakuutta, hyljeksintää ja jopa normaaleina pidettyjä käytänteitä. Yksityiskohtaiset mustemaalaukset ja punaisen lyijyn piirustukset teksteineen pakottavat kävijän pysähtymään ja palaamaan arjen pieniin hetkiin.

NÄYTTELY FACEBOOKISSA:

https://www.facebook.com/events/716946782140365/

Peijaksen sairaalan käytävägalleria | Anne Kauppila | Inhimillinen | 2.11.-30.11.2019

Kuvaan teoksillani ihmisyyttä, sen yhteyttä luontoon ja toisiin ihmisiin.

INHIMILLINEN

Olen pyrkinyt tuomaan näkyväksi asioita, joita aistin ja joita on vaikea muutoin tuoda esille.

Lasten herkkyys ja viattomuus näyttää itseäni ihmetyttävän toistuvasti, myös ihmisen särkyvyys, läsnäolon tärkeys ja yhteys luojaan sekä luontoon mietityttää.

Tällä hetkellä grafiikan kuivaneula tekniikka ja veistostaide ovat luontevimmat tavat tuoda ajatuksiani esille.

Lisätiedot:

Anne Kauppila

0405633448

www.annemarja.fi

anne.kauppila@ elisanet.fi

Galleria K | Kati Leskinen | Too Sensitive | 7.11.-1.12.2019

Marraskuussa Galleria K:ssa esillä Kati Leskisen näyttely Too Sensitive.

Itä-vantaalaisen Kati Leskisen (synt. 1989) TOO SENSITIVE -näyttely Galleria K:ssa kommentoi ja tuo esille ihmisten kanssakäymiseen kuuluvaa raakuutta, hyljeksintää ja jopa normaaleina pidettyjä käytänteitä. Yksityiskohtaiset mustemaalaukset ja punaisen lyijyn piirustukset teksteineen pakottavat kävijän pysähtymään ja palaamaan arjen pieniin hetkiin. Too sensitive (”liian herkkä”) -tokaisulla puhuja pystyy vähättelemään omaa huonoa käytöstään ja neuvomaan toista kasvattamaan paksumpi nahka. Osa kasvattaa vuosien saatossa itselleen paksumman nahkan, osa kokee paremmaksi rakentaa itselleen haarniskan teräviä sanoja vastaan. Teokset ovat ihmisten irvikuvia ja loukkaavia pilakuvia. Kuvattuna on hetkiä, joita ei toivoisi kenellekään. Leskisen teoksissa on sarjakuvataiteen elementtejä, katutaiteen valuvia biissejä ja nykyinen julma puhekulttuuri yhdistettynä.

Kati Leskinen on Lapin yliopiston kuvataidekasvatuksen ikuisuusopiskelija, Vantaan taiteilijaseuran jäsen ja residenssitoimikunnan jäsen. Leskinen on saanut vuonna 2019 Vantaan kaupungilta taiteilija-apurahan.

AVAJAISET KESKIVIIKKONA 6.11. KLO 17-19, TERVETULOA!

Näyttely Facebookissa: https://www.facebook.com/events/716946782140365/

Galleria K | Athanasía Aarniosuo | After Wave | 7.11.-1.12.2019

Marraskuussa Galleria K:ssa esillä Athanasía Aarniosuon näyttely After Wave.

Näyttelyni ”After Wave” on kuudes osa näyttelysarjaani, jossa eskapismi on keskeinen teema ja meri sen symboli. Näyttelyissä meri edustaa pakotietä. Teokset, joissa myös laivat ovat keskeisessä asemassa, ovat romantisoituja mielikuvia, joissa on läsnä eskapismin epätoivo. Tarve päästä kauas vaatimuksista, pettymyksistä ja uhista on tukahduttava. Varsinaista pakosuunnitelmaa ei ole, mutta meri on avoinna. Aiemmissa näyttelyissä meri oli abstraktimpi symboli, mutta ”After Wave” -näyttelyn paikat ovat konkreettisempia ja siten henkilökohtaisempia. Laivoja ei enää näy; mielikuvissa on jo rantauduttu paikkaan, jossa voi viimein hengittää. Kyse on silti vain mielikuvista. Näyttely käsittelee lohdutonta kaipuuta, jolla on kitkerä sävy. Kuvakieli on kaunista, mutta siinä on särö.

Merielementin ohella kuvissa esiintyy viittauskohteita Kreikkaan esimerkiksi oleantereiden ja piirustuksissa esiintyvien Amorgós saaren maisemien muodossa. Isäni on kreikkalainen, ja olen asunut Kreikassa 17-vuotiaaksi asti. Kreikka on yksi osa minua, ja siihen liittyvä kuvasto nostattaa minussa voimakkaita tunteita, joita yritän kantaa mukanani Suomessa ja jotka haluan jakaa. Erityisesti lasten saaminen on saanut minut tuntemaan, että en saa kadottaa itsestäni tätä osaa, joka jää Suomessa asuessani taka-alalle. Miten pystyn omin voimineni välittämään lapsilleni kokonaisen kulttuurin? En ole koskaan nojannut vahvasti menneeseen enkä jäänyt paikalleni polkemaan, mutta uusi on aina rakennettava vanhan päälle. Mennyt ei saa valua hukkaan. Vasta hiljattain olen itse alkanut ymmärtää juurten merkityksen. Uskon, että omaan kokemukseeni voivat samaistua myös muut kotikonnuiltaan pois muuttaneet. Kotoaan muuttaneilla ihmisillä on vahva tarve säilyttää ja todentaa identiteettiään, jonka keskeinen osa on heidän taustansa. Samaan aikaan uuden ympäristön vastavoimat yrittävät vetää heitä toiseen suuntaan.

Taiteessani toistuvia teemoja ovat olleet jo pitkään sarjakuvat, kuvasarjat, sarjallisuus, kerronnallisuus ja tarinat. Olen viimeaikaisessa taiteessani tutkinut lisäksi pelkistämistä ja toistoa. Pyrin sanomaan pienillä siirroilla paljon.

Kiitokset näyttelyn mahdollistamisesta ja tukemisesta seuraaville tahoille: Grafia -visuaalisen viestinnän suunnittelijoiden järjestö, Lumoan, Vantaan kaupunki.

My exhibition “After Wave” in Galleria K, Tikkurila is the sixth part of a series of exhibitions in which escapism, as symbolised by the sea, is a central theme. The sea represents a way out. These exhibitions are romanticised mental images of seascapes and ships, and an escapistic desperation is present in them. The need to get away from demands, disappointments and threats is suffocating. There is no proper escape plan, but the sea is open. In the earlier exhibitions the sea was a more abstract symbol, but the places in “After Wave” are more concrete and, thus, more personal. The ships are gone; mentally, the coast has been reached and one is finally able to breathe. Still, it is merely make believe. The exhibition is about a hopeless longing that has a bitter undertone. The imagery is beautiful but there is a crack in it.

In addition to the sea element, the pictures include references to Greece in the form of oleanders and drawn landscapes from the island Amorgos. My father is Greek, and I have lived in Greece for
most part of my childhood. Greece is one part of me, and the imagery related to it raises strong feelings that I try to carry with me while in Finland. Especially now that I have children, I feel I cannot lose this part of myself that is often left in the background while living in Finland. How will I be able to pass a whole culture to my children by myself? I have never been stuck in the past nor have I stayed put for long, but new histories have to be built on the old. What was must not be wasted. Only recently have I started to understand the significance of roots. I believe that other people who have moved away from their home region can identify with my experience. Those who have left their home have a strong need to preserve and perform their identity that is a central part of their background. At the same time, the counterforces of the new environment try to pull them another way.

Comics, sequences, seriality, narrativity and stories have been recurring themes in my art for a long time. In my recent art, I have also researched simplification and repetition. I intend to say a lot with small gestures.

My warmest thanks to Grafia− Association of Visual Communication Designers in Finland, Lumoan and the City of Vantaa for the support.

AVAJAISET KESKIVIIKKONA 6.11. KLO 17-19, TERVETULOA!

Näyttely Facebookissa: https://www.facebook.com/events/505595803357272/

 

Gjutars | Croquis-illat | Torstaisin 26.9., 17.10., 31.10., 14.11., 28.11., 12.12. | Klo 17.30-19.30

CROQUIS-ILLAT

SYKSY 2019

TORSTAISIN 26.9. 17.10. 31.10. 14.11. 28.11. 12.12. KLO 17.30-19.30

Osallistumismaksu 8 €, Vantaan taiteilijaseuran jäsenille 6 €

Paikka: Taiteilijatalo Gjutars, Vanha Kuninkaalantie 6, 01300 Vantaa

Tule mukaan piirtämään rennosti ja nauttimaan mukavasta seurasta!

Huom. Omat välineet mukaan!