Kaiken kaikkiaan 15 iältään 16-19 vuotiasta nuorta taideopiskelijaa on tullut opinnoissaan siihen vaiheeseen, että osallistuvat lopputyönäyttelyyn. Lopputyö on itsenäisesti suunniteltu ja toteutettu kokonaisuus, joka ilmentää tekijänsä taiteellisia vahvuuksia ja ilmaisuvoimaa. Valmiit lopputyöt esitellään toukokuussa koulun järjestämässä lopputyönäyttelyssä. Jo kolmannen kerran peräkkäin olemme saaneet lopputyönäyttelymme käyttöön Galleria K:n.

Lopputyönäyttelyn nimeksi nuoret taiteilijat päättivät MENNEISYYS NYKYISYYS TULEVAISUUS, koska nämä kaikki ovat teemoja, joita teoksissa esiintyy. Tekijät käsittelevät teoksissaan taidehistoriaa omasta näkökulmastaan ja uudelleen tulkiten, omia tämänhetkisiä tuntojaan ja elämäntilanteitaan ja luovatpa katseen sinne tulevaisuuteenkin. Teoksista näkee paitsi nuorten taiteilijoiden myös Vantaan kuvataidekoulun opetustarjonnan monipuolisuuden. Esillä on tälläkin kertaa monilla eri tavoilla toteutettua taidetta: on mediataidetta, videota, sarjakuvaa, maalauksia eri tekniikoilla, keramiikkaa ja niin edelleen.

I am inspired by landscapes, and weather conditions, encircle passages of time: The times of day, the change of seasons, the tides of the oceans, the movement of planets, the heartbeat of our existence. The rhythm of everyday objects and abstract phenomenons, measuring space and describing the emptiness. They have a life of their own, continuously creating new implications by reinventing themselves and reconnecting with one another.

Metaphysical landscapes - that transcend literal representation, blending natural scenery with spirituality, or philosophical inquiry.  Feature dreamlike, symbolic, or intensely  environments, meant to evoke deep emotional or spiritual reflection on humanity's connection to nature and the cosmos.

”Projektia maalatessani tein mielenkiintoisen havainnon suhteestani silmiin ja katseisiin. Huomasin, että vaikka silmät kiehtovat minua oikeassa elämässä - maalaan ne teosteni hahmoille useimmiten kiinni. Tämä tapahtuu alitajuisena päätöksenä prosessini edetessä. Toisaalta voin maalata ne myös häilyviksi vihjeiksi, tai todella tummiksi – lähes avaruudellisiksi tiloiksi. Mistä tämä kertoo? Tarjoanko katsojalle täten enemmän tulkinnanvaraa teokseen, vai kuvittelenko olevan katseilta piilossa?”

Saarinen on Vapaasta Taidekoulusta vuonna 2020 valmistunut, Espoossa asuva sekä työskentelevä taidemaalari (s.1989 Kauhajoella). Hän tutkii väreilevissä, rytmikkäissä teoksissaan liikettä ja muutosta, sekä aikaan sidottuja elämän syklejä ihmisessä ja luonnossa. Saarinen ammentaa teoksissaan tyypillisen orgaanisen tunnelman lukuisista maalikerroksista, viivallisuudesta sekä teoksiin piilottamistaan hitaasti avautuvista elementeistä.