Black Faculty, Galleria Gjutars

GALLERIA GJUTARS | BLACK FACULTY | Peace and Well-being Organization | 1.-12.3.2023

Photo exhibition - exhibition celebrating the invaluable contributions of Black faculty in Finnish academia. This exhibition commemorates the exceptional accomplishments of Black scholars and educators, recognizing their excellence across a broad range of academic fields.
 

Welcome to our exhibition celebrating the invaluable contributions of Black faculty in Finnish academia. This exhibition commemorates the exceptional accomplishments of Black scholars and educators, recognizing their excellence across a broad range of academic fields.

Throughout history, Black academics have confronted significant barriers and obstacles in the pursuit of their academic careers. Nevertheless, they have persevered, surmounted these obstacles, and made substantial contributions to their respective fields, while also paving the way for future generations.

Black faculty members have brought a diverse range of perspectives and experiences to academia through their research, teaching, and community engagement. They have challenged conventional wisdom, introduced novel ideas, and expanded the breadth of academic discourse. Their innovative research, ideas, and thought-provoking insights have enriched the academic landscape immeasurably.

This exhibition showcases the diversity and richness of Black faculty members' contributions to Finnish academia, featuring scholars from various disciplines. From groundbreaking research to influential teaching, from activism to community service, the contributions of Black faculty members have been crucial to shaping the intellectual landscape and promoting social justice in Finnish academia.

Exhibition period: 1.3. - 12 .3.2023
The grand opening will be held on March 1, 2023, from 5 p.m. until 7 p.m/
Tervetuloa avajaisiin keskiviikkona 1.3.2013 klo 17.00-19.00

Photo exhibition curators:
Peace and Well-being organization, Salaado Qasim, Faisa Qasim and Priscilla Osei.
https://www.rahy.fi/

Exhibition is open/näyttely on avoinna:
ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16.

GALLERIA GJUTARS
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Näyttelyhaku Galleria K ja Galleria Gjutars/2024

Galleria K | Galleria Gjutars | NÄYTTELYHAKU vuodelle 2024

Galleria K:n ja Galleria Gjutarsin näyttelyhaku vuodelle 2024 on avoinna 9.3.2023 asti.

NÄYTTELYHAKU - Galleria K ja Galleria Gjutars 2024

Vantaan Taiteilijaseuran näyttelyhaku Galleria K:hon ja Galleria Gjutarsiin vuodelle 2024 on käynnissä nyt!

Galleria K
Galleria K sijaitsee kaupungintalon viereisessä entisessä kirjastorakennuksessa (rakennusvuosi 1957, arkkitehdit Olli ja Eija Saijonmaa). Rakennus on Museoviraston suojelema. Galleriaan on erinomaiset julkiset liikenneyhteydet, Tikkurilan asema sijaitsee alle 5 minuutin kävelymatkan päässä. Vantaan Taiteilijaseura ry:n toimisto ja taidelainaamo sijaitsevat Galleria K:n yhteydessä. Puolet vuoden näyttelyistä järjestää Vantaan taidemuseo Artsi ja puolet Vantaan taiteilijaseura.

Galleria K:n näyttelytila on avara ja korkea, yksi seinä on kokonaan ikkunaseinä, joten luonnonvaloa on runsaasti. Tila jakautuu alatasoon (68 m2) ja sitä kiertävään ylätasoon (119 m2), jota reunustaa kaide.

Galleria Gjutars
Kotiseututalo Påkaksen ja Maalarimuseon välimaastossa sijaitseva vanha puutalo on kantanut  nimeä Galleria Gjutars. Nimensä taiteilijatalo sai aikoinaan siinä sijainneen tilan mukaan. Tilaa 1600-luvulla hallinnut isäntä oli padanvalaja. Alkuperäinen talo ja maatalousrakennukset tuhoutuivat kuitenkin tulipalossa vuonna 1945 ja nykyinen talo rakennettiin palon jälkeen. Vantaan taiteilijaseura sai talon käyttöönsä 1990 -luvun loppupuolella Vantaan kaupungilta.

Suuri tontti vehreän luonnon keskellä ja vanhan puutalon rauha luovat ihastuttavan idyllin taiteen tekemiselle ja katsomiselle. Taiteilijatalo Gjutarsin yläkerrassa on Vantaan Taiteilijaseuran residenssiasunto sekä studio. Talon alakerrassa sijaitsee taiteilijalle vuokrattava työhuone ja lisäksi talon näyttelytila.

Hakuaika kumpaankin galleriaan päättyy 9.3.2023. Haku on kaikille avoin.  Valinnoista ilmoitetaan 23.3.2023 mennessä.

Näyttelyaikaa haetaan vapaamuotoisella hakemuksella, joka toimitetaan sähköisessä muodossa. Hakemus tulee lähettää yhtenä korkeintaan 5 MB:n kokoisena PDF -tiedostona.

Sähköiset hakemukset lähetetään osoitteeseen: nayttelyt@vantaantaiteilijaseura.fi

Lisätietoja:  Juha Rantanen, näyttelytoimikunnan puheenjohtaja, +358503069907, juha.rantanen@eduvantaa.fi tai Paula Pitkänen, koordinaattori, +358451961155, info@vantaantaiteilijaseura.fi

 

LUE LISÄÄ Galleria K:n näyttelyhausta >

LUE LISÄÄ Galleria Gjutarsin näyttelyhausta >

 

Mia Makela, Galleria Gjutars

GALLERIA GJUTARS | MIA MAKELA | Mineraloginen Meditaatio | 22.-26.2.2023

Mineraloginen meditaatio on residenssivieramme Mia Makelan näyttely Galleria Gjutarsissa.

Näyttelyssä on esillä hänen pitkäaikaisen projektin Mineraloginen meditaatio -sarjan teoksia: pigmenttivedoksia ja video.

 

Mineraloginen meditaatio on residenssivieramme Mia Makelan (taiteilijanimi) näyttely Galleria Gjutarsissa.

"Näyttelyssä on esillä pitkäaikainen projektini Mineraloginen meditaatio-sarjan teoksia: pigmenttivedoksia ja video.

Olen kuvannut rantakallioita muutaman vuoden ajan. Kivien pinnoilta löytyy maalauksellisia kuvioita, joita voisi kuvailla geologisena taiteena, luonnonvoimien mestariteoksina. Ne toimivat myös muistoina liikkeestä, kytköksistä muihin toimijoihin, kuten aaltoihin, aaltojen kautta tuuleen, ja tuulen kautta.....(jatkumo on ikuinen).

Kivet kuuluvat sellaiseen ajallisuuteen, joka ylittää antroposentrisen aikakäsityksemme. Kivien lähempi, rauhallinen tutkiskelu kertoo ajasta, jolloin meitä ei vielä ollut täällä.

Päällisin puolin kivet vaikuttavat meille vierailta olomuodoilta. Meillä on kuitenkin yhteisinä mineraalit, elämän rakennusaineet. Ilman "mineralisaation" aikaansaamaa luuston muodostumista, emme nyt kykenisi liikkumaan ja olemaan ihmisiä. Luiden muodostama tukiranka pitää meidät pystyssä, samoin kuin kivet ja kalliot muodostavat maapallon pinnalle tukevan oloisen rungon. Luut ovat viimeinen fyysinen elementti mikä meistä jää jäljelle, samoin kuin kivet tuntemastamme maailmasta.

Kallioiden valokuvauksesta kasvoi hiljalleen idea projektista, jossa syvennyn kivien salaiseen elämään. Haluan ymmärtää kiviä paremmin ja osata lukea kivistä mineraalien kirjon: mistä mineraalit tulevat ja mitä me merkitsevät? Pohdin näiden yhteisten mineraalien syntyprosessia, elinkaarta ja merkitystä yhdessä haastattelemieni tutkijoiden, erityisesti geologien kanssa. Yhdistelen tutkimuksellista tietoa empiiriseen ja taiteen keinoilla tutkimiseen.

Lähtökohtana pohdinnoille toimivat Donna Harawayn ajatukset luontokulttuurista sekä Jane Bennetin, Vladimir Vernadskyn ja Manuel de la Landan kirjoitukset mineraalien merkityksestä." - Mia Makela

 

BIO

Mia Makela on suomalainen mediataiteilija ja kulttuurihistorioitsija, jonka tuotanto perustuu syvään tarpeeseen ymmärtää ja ottaa huomioon ei-inhimillinen maailma. Hän on tutkija-taiteilija joka käyttää asiantuntijatietoa ja empiiristä tutkimusta osana mediataideteoksiaan. Taiteellisessa prosessissaan hän astuu kuvaamiinsa maailmoihin ja muuttuu levämetsästäjäksi, eläintarhanhoitajaksi, lintuharrastajaksi, mehiläishoitajaksi. Hänen teoksensa ilmentävät aiheidensa pitkäaikaista havainnointia ja tarkastelua. Hän haastaa meidät näkemään ihmisen aistien rajoitukset ja katsomaan maailmaa laajemmassa jatkumossa.

Makela esittelee valittuja teemoja videon, installaatioiden, äänioppaiden, tutkimusretkien, osallistuvien esitysten ja niihin liittyvien julkaisujen muodossa. Kansainvälisesti tunnustettu live cineman pioneeri Makela on näyttänyt töitään ja luennoinut ympäri maailmaa.

Hänen viimeisimpään toimintaansa ovat Looking for Mr. Blue, virtuaalinen lintubongaussaaga, joka jäljittää hanhen kulttuurihistoriaa. History of an Impossible Destiny, 4-kanavainen videoinstallaatio, jota varten hän vietti 3 vuotta dokumentoimassa mehiläishoitoa ympäri Eurooppaa ja tutkimassa hunajamehiläisen elämänkertaa. Zootopia-ääniopas eläintarhoille, posthumanistinen ja feministinen kuvaelma muista lajeista. Hän kehitti posthumanistisille teorioille käytäntöjä taiteellisilla tutkimusretkillä Chilen Patagoniassa ja Chiloen saarella.
Green Matters – videokäsikirja leväästäjille oli tutkimus viherlevien ja perinteisen kudoksen maailmassa Itämeren pelastamiseksi. Tällä hetkellä hän työskentelee mineraalien ja mehiläiskeskeisten visioiden parissa.

Makela on Gjutarsin taitelijatalossa residenssissä maaliskuun 2023 loppuun valmistelee BEEINGS-näyttelyä Chappemuseon avajaisnäyttelyyn huhtikuussa 2023.

Mia Makela
https://www.instagram.com/makela_mia/
www.miamakela.net
info@miamakela.net

Näyttely avoinna 22.-26.2.2023
ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16.

Taiteilijatapaaminen lauantaina 25.2. klo 14-16.

Lämpimästi tervetuloa!

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Vaasan taiteilijaseura -Ystävyys-näyttely, Galleria K

GALLERIA K | VAASAN TAITEILIJASEURA | Ystävyys | 2.-26.2.2023

Mukana taiteilijat:
TUIJA ARINA-SUNDELIN - PAULA BLÅFIELD - SYLVIA JAVEN - SEPPO KARI - HARRI LEHTINEN - ANNE NIEMI - SUSANNA PAAVOLA-LEHTINEN - MARITA PERTTULA - MIRA ROIVAINEN - MAIRE RUOTSALAINEN - HELENA SAARI - TEIJA TAKALA - KIRSTI UIMONEN -JAANA VALTARI - MIRVA VITTANIEMI - ANNITA ÖDMAN

 

Ystävyys- niminen näyttely on toteutettu vaihtonäyttelynä Vantaan Taiteilijaseuran kanssa.  Vaasalaiset tulevat Vantaalle pitämään näyttelyn ja Vantaalaiset taas vuorostaan huhtikuussa Vaasaan. Näyttelyssä on mukana 16:n Vaasan Taiteilijaseuran jäsenen töitä.

Mukana taiteilijat:
TUIJA ARINA-SUNDELIN - PAULA BLÅFIELD - SYLVIA JAVEN - SEPPO KARI - HARRI LEHTINEN - ANNE NIEMI - SUSANNA PAAVOLA-LEHTINEN - MARITA PERTTULA - MIRA ROIVAINEN - MAIRE RUOTSALAINEN - HELENA SAARI - TEIJA TAKALA - KIRSTI UIMONEN -JAANA VALTARI - MIRVA VITTANIEMI - ANNITA ÖDMAN

Ystävyyttä voi kuvata monella tavalla. Ystävät ovat tärkeitä ja ystävyyttä on monenlaista. Ystävyys voi olla häilyvää, monimutkaista, petollista, kestävää, iloista, lohdullista ja surullista. Ystävyys voi olla koko elämän pituinen tai vain lyhyt hetki matkalla. Ystävyyttä on kuvattu esittävien ja abstraktien kuvien ja veistosten kautta.

Vaasan Taiteilijaseura ry on vuonna 1953 perustettu Vaasassa ja sen ympäristössä asuvien ammattitaiteilijoiden kaksikielinen yhdistys, jonka tarkoituksena on edistää kuvataidetta Vaasassa ja ympäristössä. Seura täyttää tänä vuonna 70 vuotta. Seura toimii kuvataiteen ja sen harjoittajien yhdyssiteenä ja etujärjestönä sekä pyrkii lähentämään taiteilijoita ja taideyleisöä. Seura ylläpitää taidelainaamoa ja galleriaa Vaasassa.(Black Wall Gallery) sekä järjestää näyttelyitä ja tapahtumia Vaasassa ja sen lähiympäristössä.

Vaasan Taiteilijaseura ry on Suomen Kuvataidejärjestöjen liitto ry:n jäsen.

VAASAN TAITEILIJASEURA

Sirpa Lappalainen Häivähdyksiä, maalauksia Galleria Gjutars

GALLERIA GJUTARS | SIRPA LAPPALAINEN | HÄIVÄHDYKSIÄ, MAALAUKSIA | 2.2.-19.2.2023

SIRPA LAPPA- LAINEN | HÄIVÄHDYK- SIÄ, MAALA- UKSIA

Koen usein jotain pyhää aivan arjessani ja haluan ilmaista näitä kokemuksia maalauksissani.

 

Värien ja valon pienetkin havaittavat muutokset ovat aina olleet keskeinen elementti taiteessani. Yhtälailla elämän arjen jotkin tapahtumat herättävät mielenkiintoni ilmiöihin, jotka haluan maalata kankaalle. Arjen erilaiset havaintoni valoista, varjoista, värien luonteesta ja miten nämä ilmiöt tulevat esille herättävät haluni pysäyttää tuon hetken.
Koen useinkin jotain pyhää aivan arjessani. Haluan ilmaista näitä kokemuksia maalauksissani. Nämä kokemukseni koskettavat sieluani niin voimakkaasti, että palaan maalaamaan niitä aina uudelleen. Valokuvaan paljon näitä samoja arjen havaintoja ja käytänkin valokuvia eri tavoin työskentelyni tukena.
Maalausopintojeni alusta maalasin öljyväreillä, nykyisin pääsääntöisesti akryyliväreillä. Ammattiopintoihini 1980-luvun alussa kuului myös taidegrafiikan tekniikoiden opintoja. Vuosina 1993 - 1994 innostuin opiskelemaan lisää näitä ja aina myöhempiin opintoihini asti Rooman taideakatemiassa vuosina 2008 - 2011. Akatemian lopputyön yksi osa oli myös valokuvakokonaisuus. Tämän jälkeen valokuva onkin tullut yhä enemmän esille työskentelyssäni.

 

Avajaiset keskiviikkona 1.2. klo 17-19. Näyttely avoinna 2.-19.2.2023 ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16. Taiteilija on itse paikalla avajaisissa ja viikonloppuisin.

Lämpimästi tervetuloa!

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Emilia Niskasaari, Arktinen Tivoli, Galleria Gjutars

GALLERIA GJUTARS | EMILIA NISKASAARI | ARKTINEN TIVOLI | 11.1.-29.1.2023

ARKTINEN TIVOLI on värikäs, ronskisti leikatuista lasinpaloista koottu näyttely. Taulunpohjia muistuttavien metallilaatikoiden päälle on nauloilla kiinnitetty hahmoja, tapahtumia ja tuntemuksia.

 

Mitä miettii ihminen vaellellessaan yksin talvisilla kaduilla. Tallustaessaan tilanteesta toiseen, paikasta paikkaan, yhden luota toisen ohi. Keskustelujen pätkien sekoittuessa vaihtuviin muotoihin, liikkuvaan väriin, märkiin litiseviin sukkiin. Ylhäältä pelmuava valo, joka saa varjot näyttämään silhueteilta, kun pitkä tööööt kehottaa siirtymään eteenpäin. Kävellen, lautassa, matkalla saareen, raahaten aina jotain hirveän painavaa, jonka pyrkii unohtamaan. Koetut kasvot, monet tarinat, keskellä kaikkea järjetön ilo, ehkä hullun hirnahdus.

Arktinen tivoli on värikäs, ronskisti leikatuista lasinpaloista koottu näyttely. Taulunpohjia muistuttavien metallilaatikoiden päälle on nauloilla kiinnitetty hahmoja, tapahtumia ja tuntemuksia.

Emilia Niskasaari on helsinkiläinen kuvataiteilija. Niskasaari valmistui Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta, kuvanveiston osastolta vuonna 2018, jonka jälkeen hän on pitänyt muutaman yksityisnäyttelyn ja osallistunut useisiin ryhmänäyttelyihin.

instagram.com/emilianiskasaari  

Avajaiset keskiviikkona 11.1. klo 17-19. Näyttely avoinna 12.-29.1.2023 ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16. Taiteilija on itse paikalla avajaisissa ja viikonloppuisin.

Lämpimästi tervetuloa!

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Galleria K - Alex Markwith - System Settings Change

GALLERIA K | ALEX MARKWITH | System Settings Change | 7.-29.1.2023

System Settings Change is a solo exhibition of new paintings on canvas by Alex Markwith.

Diverging from Markwith’s signature abstract style, the paintings incorporate politically motivated images such as skulls, oil barrels, computer icons, error messages, and fragments from NASA photos of outer space.

 

Näyttely koostuu Alex Markwithin uudesta tuotannosta, joka hänen aikaisemmasta abstraktista tyylistään poiketen sisältää myös esittäviä elementtejä, kuten pääkalloja, öljytynnyreitä, tietokonekuvakkeita, virheilmoituksia ja kohtia NASAn ulkoavaruuskuvista.

Tyylillisesti teoksissa yhdistyvät abstrakti ekspressionismi, surrealismi ja katutaide. Teokset viittavat ajankohtaisiin aiheisiin, kuten tekoälyyn ja globaaliin energiakriisiin. Kallokuvan toistuminen tuo mieleen sodan ja kuoleman, mutta se on myös mietiskelevä muistutus yksilön roolista kokonaisuuden käsitteellistämisessä.

Alex Markwith (s. 1988, USA) on amerikkalainen kuvataiteilija, jonka kotipaikka on Helsinki. Helsinkiin hän muutti vuonna 2020 asuttuaan yhdeksän vuotta New Yorkissa. Abstrakteista, sekatekniikkamaalauksistaan ​​ja -veistoksistaan ​​tunnettu Markwith on pitänyt yksityisnäyttelyitä New Yorkissa, Pariisissa, Vaasassa ja Helsingissä sekä osallistunut yli viiteenkymmeneen ryhmänäyttelyyn maailmanlaajuisesti.Hänen töitään on lukuisissa yksityisissä kokoelmissa ja Museum of Fine Artsissa Houstonissa.

___

System Settings Change is a solo exhibition of new paintings on canvas by Alex Markwith.

Diverging from Markwith’s signature abstract style, the paintings incorporate politically motivated images such as skulls, oil barrels, computer icons, error messages, and fragments from NASA photos of outer space.

Stylistically, the works blend abstract expressionism, surrealism and street art while referencing current issues such as artificial intelligence and the global energy crisis. The recurrence of the skull image recalls war and death, but it is also a contemplative reminder of the role the individual plays in conceptualizing the bigger picture.

This exhibition is the first time Markwith has used digital collage throughout his planning process. Though objects in the paintings are rendered from digital photographic references, the works are done entirely by hand with low tech manual tools. Each is built up in layers using acrylic, spray paint and collage materials such as paper, tape and wood, emphasizing their physicality. The title of the exhibition is a computer error message Markwith encountered on his Windows desktop while working on the exhibition.

ABOUT THE ARTIST
Alex Markwith (b. 1988, USA) is an American visual artist based in Helsinki, where he moved in 2020 after nine years in New York City. Known for his abstract, mixed media paintings and sculptures, Markwith has held solo exhibitions in New York, Paris, Vaasa and Helsinki and has participated in over fifty group exhibitions worldwide. Markwith earned his Bachelor of Fine Arts from Rhode Island School of Design, during which he completed the European Honors Program in Rome, Italy. Markwith has received grants from Taike and the City of Helsinki. His work is included in numerous private collections and the Museum of Fine Arts, Houston.

Welcome the the opening on Thursday 5.1.2023 from 17.00 to 19.00.

www.alexmarkwith.com
instagram: @alexmarkwith

Suomen Mitalitaiteen Kilta - Käänteentekevää, Galleria K

GALLERIA K | SUOMEN MITALITAITEEN KILTA | KÄÄNTEENTEKEVÄÄ – Mitalitaidetta Suomesta | 7.−29.1.2023

Suomen Mitalitaiteen Killan näyttelyssä nähdään uutta suomalaista mitalituotantoa täydennettynä kotimaisen mitalitaiteen historian ja evoluution kannalta kiinnostavilla esimerkeillä.

 

Suomen Mitalitaiteen Killan näyttely Käänteentekevää – mitalitaidetta Suomesta on esillä Vantaan taiteilijaseuran Galleria K:ssa 7.−29.1.2023.

Näyttelyssä nähdään uutta suomalaista mitalituotantoa täydennettynä kotimaisen mitalitaiteen historian ja evoluution kannalta kiinnostavilla esimerkeillä. Ajatuksena on tehdä mitalitaidetta näkyväksi nimenomaan taidemuotona ja tuoda esiin yleensä kapeasti ymmärretyn taidelajin monimuotoisuutta.

Näyttelyn painopiste on uusimmassa mitalitaiteessa. Ytimen muodostaa mitalialan kansainvälisen organisaation FIDEMin Japanin kongressin yhteydessä hiljattain järjestetyn näyttelyn Suomen osuus sekä huhtikuussa Killan 2022 taiteilijajäsenilleen kohdistaman haun kautta saadut mitalit.

Lisäksi tarkoituksena on valottaa mitalitaiteen historiaa ja sen merkitystä kuvataiteen osa-alueena. Historiallinen osuus on koottu pääasiassa Killan omasta talletuskokoelmasta, jota on soveltuvin osin täydennetty Tampereen taidemuseon veistoskokoelman mitaleilla. Esillä on runsaat sata mitalia kaksoiskappaleineen.

Tervetuloa avajaisiin torstaina 5.1.2023!

Galleria K
Asematie 7, Vantaa

Kaanteentekevaa- Suomen Mitalitaiteen Kilta - Galleria K

KÄÄNTEENTEKEVÄÄ

Riika Anundi Galleria Gjutars taidenäyttely

GALLERIA GJUTARS | RIIKA ANUNDI | TILOISSA | 10.12.-22.12.2022

TILOISSA on Riika Anundin jälleen uusi aluevaltaus. Tule itse kokemaan, miten päästä tilasta toiseen virtuaalilasien avulla. Virtuaalisesti koettavan näyttelyn lisäksi galleriassa on esillä myös muita digitaalisesti luotuja teoksia, kuten vedoksia tabletilla maalatuista teoksista sekä tabletilla veistettyjä, 3d-printattuja tutkielmia.

 

Näyttelyssä on esillä Riika Anundin niin digitaalisesti kuin perinteisin menetelmin luotuja teoksia. Anundi ilmaisee taiteen kautta ennen kaikkea tunteitaan ja ihmisenä olemista osana luontoa. Hän kuvittaa erilaisia tiloja, tunnetiloja ja luonnontiloja.

Näyttelyn virtuaalinen osuus on toteutettu yhteistyössä Metropolian xr-opiskelijoiden Katariina Ruuskasen ja Heidi-Maria Salon kanssa.

Näyttelyssä pääsee tutustumaan monelle täysin uudenlaiseen luomisen ja olemisen tilaan, virtuaalimaailmaan. Mullistava tekniikka sai Anundinkin 'tiloihin' kokeillessaan ensi kertaa maalaamista virtuaalisesti kolmiulotteisesti ilmaan.

Tabletilla maalaaminen on Anundille tällä hetkellä tärkeä luomisen muoto. Tabletti ja kynä kulkevat mukana reissuissa: Tornionjokilaakson hätkähdyttävä kesäyön valo, Rukan maaruska ja tykkylumiset puut, Ylläksen purojen solina ja Kutuhälletin saaren kallioiden väliin jäävät lammikot tallentuvat verekseltään "layereihin", digitaalisen piirto-ohjelman tasoihin. Koko prosessi ensimmäisistä siveltimen vedoista tallentuu laitteelle ja sen voi katsoa timelapse-videona jälkikäteen! Anundi tulostaa digitaalisista maalauksista pieniä eriä laadukkaita vedoksia. Hän signeeraa käsin teokset ja numeroi ne, kuten taidegrafiikkaan kuuluu. Taidevedoksia on esillä ja myynnissä näyttelyssä.

Mielenkiintoisen kontrastin virtuaalimaailmalle tuo Gjutarsin miljöö narisevine puulattioineen ja väreilevine ikkuinoineen. Tervetuloa! Taiteilija on paikalla viikonloppuisin.

Riika Anundi

instagram.com/riika_anundi

facebook.com/TaiteilijaRiikaAnundi

www.riikaanundi.com

riika@riinu.fi

Näyttely avoinna 10.-22.12.2022 ke 12-18, to-pe 11-17, la-su 12-16.  Avajaiset lauantaina 10.12. klo 14-16.

Lämpimästi tervetuloa!

Galleria Gjutars
Vanha Kuninkaalantie 6, Tikkurila
01300 Vantaa

Peijaksen sairaalan käytävägalleria | Päivi Kinnunen: Lentäen, leijuen & Jorma Reiman: Luonnon siivin | 19.11. – 28.2.2023

Peijaksen sairaalan käytävägallerian anti koostuu marras-joulukuussa kahdesta erillisestä kokonaisuudesta.

LUONNON SIIVIN - Jorma Reimanin luontovalokuvia

Jorman valokuvien pääosassa ovat erilaiset siivekkäät - nähtävillä on sekä lintuja että perhosia. Pienten siivekkäiden elämässä ja olemuksessa on paljon yksityiskohtia, joita emme normaalitilanteessa pääse lähemmin katsomaan. On vaikeaa tavata perhosta kasvoista kasvoihin tai tarkastella ruokaa huutavan linnunpoikasen alaleuan höyhenrakennetta. Kamera ansiosta pääsemme ihailemaan näitä yleensä salaisuudeksi jääviä näkymiä.

LENTÄEN, LEIJUEN - Päivi Kinnusen sekatekniikkamaalauksia

Viimeaikaisissa maalauksissani on usein vähintäänkin muutamia ikään kuin lentäviä tai leijuvia komponentteja. Mutta missä maisemassa ne leijuvat? Se on itsellenikin arvoitus - maalaamiseni etenee impulsiivisesti, vailla tarkkaa etukäteissuunnitelmaa. Normaalitodellisuudesta ei tietenkään ole kysymys ... ehkäpä seikkailen maneerisessa mielikuvitusmaisemassa, ehkä alitajunnan syövereissä, menneessä, tulevassa - tai jollain tasolla jopa jonkinlaisessa rinnakkaistodellisuudessa.

Peijaksen sairaalan Käytävägalleria - joulukuu 2022

Peijaksen sairaala
Sairaalakatu 1
01400 Vantaa

Avoinna: ma-pe 7-19, la-su 11-19, juhlapyhinä 11-18